NOTAS DE CAMPO: TERRITORIALIDAD ENTRE ESPECIES COLIBRÍES VS AVISPAS

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Fotografiar a la naturaleza es una afición que se practica globalmente. Millones de personas se dedican a este segmento y sin importar el idioma o la procedencia, todos los que disfrutan fotografiarla, ya han incorporado a las redes sociales miles de millones de imágenes sobre este tema.

Este gran movimiento global es una oportunidad maravillosa para documentar la historia natural de nuestro planeta. Lo que separa una fotografía buena o bonita de un documento fotográfico, es la información que guarda y preserva la imágen de una fracción de tiempo y espacio. 

Muchos se preguntarán ¿como se logra el objetivo? la respuesta es repetir, repetir y repetir. Estas imágenes no so una serie en el mismo momento, son varias imágenes del mismo colibrí enfrentando a las avispas que resguardan el acceso al agua azucarada.

En los horarios de mayor actividad para los insectos y colibríes es cuando estos enfrentamientos ocurren, en mi caso, es entre las horas mas calientes y frescas de día. Los insectos necesitan calor para mantener sus metabolismos activos y los colibríes hacen pausa en el número de visitas que realizan  en los bebederos en las horas más calientes. Documentar los enfrentamientos requiere ordenar mentalmente el cuento, preparar el escenario, aprenderse las conductas de los participantes, adecuar el equipo fotográfico a la tarea y meter en el cronograma del día cuando hacer las fotografías. 

El lenguaje corporal de los participantes es muy importante para anticiparnos al momento del CLICK. Los niveles de agresividad de las avispas y de prevención de los colibríes se manifiestan con conductas, que tras observaciones repetidas, se hacen cada vez más evidentes al fotógrafo.

Para pasar de fotógrafo, a naturalista cazador de imagenes informativas, solo se requiere una actitud diferente ante la manera que hacemos fotografía. Esto no resta el placer de lograr una imagen que nos guste a todos, solo ayuda a darle significado a la belleza. No hay normas para captar imágenes, solo sentimientos y éstos son tan diferentes en cada persona, como lo es una huella digital o la personalidad. Los invito a profundizar los temas que les apasiona, repitan las veces que necesiten para ir aprendiendo los objetivos de su fotografía. Estoy seguro, que encontrarán en esto un reto interesante.

En esta imagen la avispa pasa de amenaza a ataque agarrando el pico del

colibrí con las patas. Pero no siempre es así, he visto a este mismo colibrí 

arrancar de un tirón  con el pico a las avispas que están desprevenidas. Así 

que no hay un momento sin suspenso fotografiando estas interacciones.

EL LENGUAJE CORPORAL

Es interesante que los mensajes corporales de defensa de territorio de las avispas amarillas y negras sea igual para dos especies diferentes de animales, colibríes y avispas de otras especies. También es interesante que todos entiendan. Vamos analizar las posturas:

A medida que la avispa negra se acerca al bebedero la avispa amarilla y negra

se pone alerta, mantiene las alas abiertas, se agarra con cuatro patas liberando

las frontales para poder agarrar o defenderse. La avispa negra solo busca donde pararse.

No importa cuantas veces la avispa negra intente pararse a beber, 

el mensaje es el mismo.

La agresividad de esta avispa es tal, que el colibrí frena abruptamente cuando

percibe que hay una avispa metida en el hueco por donde sale el agua azucarada

Aquí un Amazilia tobaci se encuentra con la avispa lista para atacar

y no se acerca al bebedero al ver la intensidad de la amenaza. La avispa

negra se conforma por beber de los bordes de la tapa mientras la

amarilla y negra está distraída con el colibrí

NO HAY SALIDA, si no hacemos una gran cantidad de series, estudiamos nuestras imágenes, buscando las fallas y limitaciones técnicas para superarlas, estaremos haciendo fotografías buenas. Sin embargo, cuando sacamos de ellas información, que por pequeñas que nos parezcan, dan luz, a la historia natural de nuestros objetivos, la transcendencia de las imágenes tomarán nuevos valores.

NOTAS DE CAMPO: EL MOMENTO CLICK PARA LOS COLIBRÍES

Las siguientes imágenes son el resultado de observaciones extensas y una imaginación incansable, llena con más preguntas que respuestas, que me motivaron a buscar el como hacer click a los colibríes y no morir en el intento. Como muchos fotógrafos de la actualidad, me confieso un aprendiz tardío en la videografía con DSLRs y víctima del concepto, que los videos no son campatibles con la foto fija. De hecho, me he preguntado, porqué los fabricantes de cámaras fotográficas digitales realizarian inversiones en investigación y desarrollo, para incorporar el video en las cámaras de fotografía.En un principio pensé que el uso de videos limitarían la vida del sensor, ya que el aumento de temperatura, que se siente en el cuerpo de la cámara, mientras se realiza una rabación es más que evidente y esto no pasa, mientras se realizan fotografías. Al no saber, a ciencia cierta la realidad del asunto, me he limitado a probar suerte, ya que el precio de las cámaras es tan alto, que reducirles su tiempo de vida útil, no está en mis prioridades.

Sin embargo, no faltan los retos en proyectos de fotografía, que nos exijan ir más allá de nuestros conocimientos actuales. En nuestro caso, se trata de fotografiar a un objetivo diminuto, un ser vivo con mente propia, que vuela a velocidades vertiginosas, donde el vuenlo corto entre un punto "A" al "B" pasa completamente desapercibido a nuestra vista, y la única manera de fotografiarlos es asechándolos, al acercarse a sus lugares de alimentación. El objetivo sobre el cual escribo son los colibríes, picaflores, besaflores o tucusitos, según el país donde viva el lector. Y el estudio de su historia natural y capacidades de vuelo, representan un desafío para la imaginación y destrezas del fotógrafo.

La fotografía de abajo es un pequeño ejemplo de las acrobacias, que estas aves realizan frente al fotógrafo y que nuestros ojos y cerebros son incapaces de registrar.

Puede parecerles insólito, pero muchos de nuestros equipos, si son capaces de captar el vuelo de los colibríes entre el Punto “A” y el “B”. Mi mayor sorpresa fue, que la capacidad de video de la cámara, registra TODO el movimiento, que nuestros ojos no ven. Para grabar este video utilicé una Canon EOS 7D programada a realizar el registro a HD 1080 y a 60 cuadros por segundo, cosa que me permitió grabar el vuelo del colibrí, que mueve sus alas entre 20 y 80 veces por segundo. La toma es de una fracción de 13 segundos del vuelo de un Diamante Gargantiverde (Amazilia fimbriata), que posteriormente, en posproducción, se llevó a un poco mas de 2 minutos, reduciendo la velocidad de vuelo un 90%. 

SERIE DEL DIAMANTE GARGANTIVERDE (Amazilia fimbriata)

Aquí el colibrí fija la vista en el fotógrafo y a estar habituado
a su presemcia y al flash sigue con su actividad

Al mirar el video, en forma repetida, se puede aprender la trayectoria de vuelo de este colibrí y se ve lo siguiente: Al llegar al lugar del bebedero, el colibrí inspecciona visualmente el entorno a una distancia favorable, realizando un sobrevuelo estático. 

Para lograr reducir su velocidad de acercamiento el
colibrí aletea hacia adelante y abanica su cola para frenar

Luego, realiza un primer acercamiento, haciendo un picado hacia delante donde arquea su espalda y dirige su cabeza al punto de llegada. 

Aquí el colibrí está a punto de hacer otro picado breve para
acercarse al bebedero

Marcha hacia adelante. Noten la imagen fantasma del
movimiento de las alas moviendose de adelante hacia atrás.

Este interrumpe el picado enderezando el cuerpo casi en posición vertical, mientras abre las plumas de la cola en forma de abanico y le da a las alas en una forma de 8 para volver a examinar su aproximación. 

El revoloteo estático sirve para bajar de velocidad y apuntar
hacia su objetivo.

Y sigue con otro pequeño picado para acercarse a su objetivo y empezar a libar el agua con azúcar. 

Ya habiendo medido la distancia se aproxima para beber.

Mantenerse la posisicón al comer requiere un esfuerzo
tremendo, el ave debe sostener su posición desafiando
a la fuerza de gravedad, cosa que requiere una fortaleza
muscular maravillosa.

Mientras bebe, hace breves pausas volando hacia atrás para vigilar que todo esté bien, durante su alimentación el pico se mantiene dentro del tubo o la flor gracias a un sobrevuelo tan estable que la cabeza del ave se mantiene en su sitio, mientras las alas y su cola mantienen la posición y el equilibrio necesario para que el pájaro coma a sus anchas. 

Una vez el colibrí termina, se aleja volando en forma directa hacia el bosque para descansar. Los invito a jugar con el video adelantándolo o devolviéndolo para inspeccionar toda la trayectoria del evento.

VOLANDO DURANTE LA MUDA DE PLUMAS 

Durante este trabajo, me dí cuenta, mientras seleccionaba las imáges, que este joven diamante estaba en plena muda de las plumas de las alas. Es aquí cuando los fotógrafos captamos información importante sobre la historia natural de los animales que fotografiamos y así podemos aportar un poco a las ciencias biológicas. 

Noten que se ve una gran diferencia de tamaño entre
las plumas en la punta de las alas (las primarias) y
las que están en la parte atrás (las secundarias). En las aves
la muda lleva un orden de prioridades que es vital para su
supervivencia. 

En este caso, se puede ver que hay un orden, sin embargo, desconozco
que plumas mudan primero si las primarias o las secundarias. Veamos
si alguno de ustedes nos puede ayudar a aclarar esta incógnita.

SERIE DEL AMAZILIA BRONCEADA COLIAZUL (Amazilia tobaci)

Este colibrí en particular se acerca al bebedero por un costado y
corregir su posición es muy diferente a la del Diamante.
Noten que lleva un pasajero muy molesto, una garrapata pegada
a su garganta.

Por alguna razón los Amazilias les gusta abordar el
bebedero desde sus flancos. Y el fotografó debe ajustar
sus equipos para lograr las imágenes según cada animal.

EL MOMENTO CLICK: Luego de aprenderse los intervalos de los sobre-vuelos estacionarios de los colibríes y donde los realizan, podemos preparar nuestros equipos para fotografiarlos.

Data:

ISO 800

Apertura 5,6

Sincro del flash varia entre 1/80 a 1/250

Modo del Flash: Múltiple durante el día, en la tarde -1 1/3  y + 1 1/3 al final de la tarde. O lo uso en ETTL según me lo exija el momento.

Distancia entre los colibríes y mi persona max 2 metros.

Secreto a voces: Hay que habituar a las aves a nuestra presencia (Ya casi me comen de la mano)

Espero que esta nota de campo sea de su agrado y escriban. Está de más, invitarlos para que envíen sus fotos y crónicas, con el fin de compartirlas con nuestra gran audiencia en Digital Camera Adventures.

Nos vemos en la próxima entrega.

Saludos cordiales,

Leopoldo García Berrizbeitia

Fotonaturalista.

UTOPIAS: NATURALISTAS, MAESTROS DE LA LUZ

Hoy, se cumplió un cuarto de siglo de existencia de PROVITA y para celebrarlo, se realizó una exposición de pintura, donde dos naturalistas venezolanos, maestros de la luz, plasman sobre sus lienzos la vida natural y los paisajes de Venezuela como pocos lo han logrado. Como la fotografía requiere una compenetración íntima con la luz y estas personas no solo pintan, sino que han logrado grabar en sus mentes, con memoria fotográfica, un momento de la historia natural de nuestro país, donde la vida íntima de nuestra naturaleza, la convierten en imágenes sobre sus respectivos lienzos. Me pareció interesante hacer un pequeño estudio fotográfico de sus obras para resaltar, como estos artistas imprimen de memoria, la luz y los colores en sus pinturas.

En esta foto me concentré en una pequeña parte del cuadro, donde el pintor, Angel Ulloa, utiliza el contra luz para iluminar parte del cuadro. Como el blanco absorbe reflejos de su entorno, esto lo logra el artista reflejando los colores de los líquenes que están sobre la rama, donde pega un punto de luz que se refleja en el pecho de la Urraca Cosquiol (Cyanocorax affinis). Ser capaz de ver los detalles de la luz en el campo es una destreza que se desarrolla con el tiempo. Cuando parte de un todo es lo suficientemente atractivo por si solo, la visión de la imagen, en contexto del todo el cuadro, es una maravilla.

Para los que hemos tenido el privilegio de ver escenas como esta en la naturaleza, sabemos que se requiere de una memoria de las siguientes cosas: Luz, la posición de los respectivos componentes (Flora/Fauna) y la asombrosa atención a los detalles para lograr las poses y la naturalidad del todo. Aquí, entre las diferentes formas de luz y sombras, donde el rango dinámico entre las máximas y mínimas, que no somos capaces de ver, los magos de la luz los hacen evidentes en los trazos de un pincel. Lograr en un click la perfección del momento, no es fácil y es ese momento del ahhhhhh, de estar maravillados por el resultado, donde la luz es perfecta para que digamos lo logramos.

Cuando se captura un momento especial: Un un momento como este, solo su creador se atrevería a tocar con cariño su obra. ¿Como le sumamos emotividad a una imagen? Estando preparados para el momento y teniendo mucha suerte para estar en el lugar y en el momento adecuado. Nadie sabe el esfuerzo que existe para lograr nuestro trabajo, si la imagen hace que el espectador se pare ante ella, parte de nuestras destrezas, para capturar la atención de otros, se hace evidente, y eso, es lo que debemos buscar.

La sensación de estar viendo, desde una ventana, a un grupo de urracas del bosque nublado de los Andes Venezolanos pone en proporción el trabajo del artista.

Parecen estar vivos, y que bueno es ponerle un poco de humor a nuestro trabajo y en especial, cuando compartimos con personas que conocimos hacen muchos años y que hoy coinciden con uno para compartir momentos especiales.

La urraca parada sobre el dedo del artista une dos fantasías, la del artista y la del fotógrafo.

Cuando seamos capaces de montar diferentes imágenes realizadas durante nuestras vidas en una sola, quizás usando capas en Photoshop, podremos lograr que los Gallitos de las Rocas Andinos, las Trompetas de Angeles y el paisaje de "Las Chorreras" se junten como lo logró Angel en su cuadro. Mientras tanto, no está mal seguir la visión de otros artistas para aprender la destreza de ver la luz, poniéndole atención a los detalles.

Las Capas de Alejandro:

Un biólogo, un naturalista y un educador se juntaron en la persona de Alejandro Grajal y habiendo caminado por los mismos senderos que otros naturalistas también, plasma sus memorias sobre el lienzo. 

Del boceto a las capas. Victoria amazonica es el nombre científico de esta bella planta de la cuenca del Río Amazonas y el Esequibo. Aquí, Alejandro realizó su composición en trazos realizados sobre una libreta de campo en el mismo lugar donde vivía la planta. Esto permite que el observador pueda anotar los objetivos de relevancia, para que posteriormente, se disparen en su memoria todos los detalles del momento. De esta manera, la pintura no solo es algo bello que mirar, sino que ejemplifica, un momento en la vida de todos los seres que compartían el lugar.

Su reto, nos cuenta Alejandro, era poder pintar tanto lo que había bajo el agua como sobre ella, incluyendo los reflejos del cielo que estan fuera de vista. Aquí los detalles del entorno son un reto y sin duda alguna, es la luz, en sus diferentes manifestaciones, la que hace de este cuadro una muestra de retos y conquistas donde las destrezas del naturalista, biólogo, educador y pintor convergen para producir una imagen que contiene la esencia de su creador.

En esta experiencia fotográfica pude apreciar que NO ESTABA PONIENDO ATENCIÓN A LOS DETALLES, es más, fueron pocos los asistentes los que se dieron cuenta de todos los seres vivos que formaban parte del total de la pintura.

Una pequeña rana bajo la hoja de la Victoria es uno de estos ejemplos. 

En la foto inferior, a la izquierda de la flor de la Victoria, en el punto oscuro

en el agua hay tres peces, apenas visibles. Aquí se nos presenta la difícil prueba de

lograr la transparencia del agua para incluir a la fauna acuática en el cuadro. 

Si tienen un chance visiten un jardín botánico y traten de incluir dentro de sus fotos a todos los componentes de un estanque. Solo así se darán cuenta, que copiar a maestros de la luz. no es cosa fácil.

Visiten la exposición en el sector de los SECADEROS en la urbanización La Trinidad

Los invito a visitar la galería ubicada en el mapa.

Saludos a todos.

Leopoldo García Berrizbeitia

  

Jardines Topotepuy un Oasis Cerca del Cielo

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Jardines Topotepuy es un jardín botánico privado, un pequeño oasis de tranquilidad lleno de de colores que sirven de mirador hacia en norte del Valle de Caracas. Sus vistas al valle son privilegiadas, ya que permiten ver toda su extensión, la cual es enmarcada por el Parque Nacional el Ávila el icono natural de los que viven en la capital de Venezuela.

Al pensar que el lugar es un jardín de cuatro hectáreas y que Topotepuy aparenta ser un lugar donde solo hay plantas, las oportunidades para hacer fotografía son especialmente buenas, sobretodo, para aquellas personas interesadas en empezar a realizar la fotografía de la naturaleza en un lugar fotogénico, seguro y además bello para trabajar. Sus instalaciones incluyen baños, sala de conferencias, invernaderos, guías privados y una oferta de cursos y talleres innovadores donde el cuidado de las plantas, la jardinería,el paisajismo, las artes plásticas, paseos de interpretación de la naturaleza y la fotografía son algunos de los temas que se cubren en sus instalaciones.


Para los interesados en eventos, Topotepuy ya tiene en su haber actividades para niños, labortorios, casas de moda y empresas. Topotepuy ya cuenta con empresas y ONGs que repiten la experiencia todos los años como clientes fijos de este bello lugar en Caracas. La empresa, en su busca continua de nuevas cosas que hacer, está incluyendo la fotografía de la naturaleza como uno de sus servicios para personas de todas las edades.

El fotógrafo Omar Ponceleon y sus alumnas fueron los pioneros en utilizar las instalaciones para hacer fotografía y me contactaron como naturalista y fotógrafo para realizar un taller donde nos dedicáramos a fotografiar la naturaleza. Nuestra aventura empezó muy temprano en la mañana. Llegamos a Topotepuy con una llovizna pertinaz que nos obligó a resguardarnos en la sala de conferencia donde se habló de lo que se requiere para realizar una producción de campo para documentar un evento o destino turístico en la naturaleza. Esto nos permitió esperar que cesara la lluvia mientras aclaraba el cielo pasamos el tiempo hablando y explicando el flujo de trabajo de una producción de fotografía en la naturaleza.

Los objetos a fotografiar fueron la vegetación del Bosque de la Virgen, el jardín botánico y los colibríes e insectos que visitan constantemente las flores y abrevaderos estratégicamente ubicados en este bello jardín botánico privado. Topotepuy (que es como lo llamamos los asiduos visitantes a este lugar) ha sido mi escenario para la fotografía de plantas y flores por más de un año y les puedo decir que siempre que visito este bucólico lugar regreso con ideas nuevas y más fotos para mis archivos sobre la naturaleza.

Muchos pueden pensar que fotografiar plantas y flores es un fastidio, pero les garantizo que hacer buenas fotos de flores y vegetación es uno de los retos que nos ofrece Topotepuy que nos obliga a crear composiciones bajo una infinidad de situaciones de luz natural capaces de convertirse en un gran reto para cualquier fotógrafo. Mi fascinación por la relación Planta / Polinizador también se me convierte en un reto al tener que buscar el momento indicado para realizar las fotos sobre este evento tan importante en la naturaleza (vean la breve historia natural sobre las abejas mas abajo).

Documentar la publicidad que hacen las plantas para atraer a aves, insectos, murciélagos y otros polinizadores y como estos trabajan obsesivamente para cumplir su trabajo por un poco de néctar y polen, nos obliga a visitar periódicamente el lugar, ya en cada temporada de verano, lluvias y los periodos intermedios, la naturaleza de los bosques tropicales nos ofrece un evento diferente que documentar. Un ejemplo es como las plantas utilizan el polen y el néctar, los cuales son administrados por las plantas mejor que cualquier institución bancaria, ya que de esto depende la sustentabilidad de sus especies. La florificación ocurre durante diferentes momentos al año, haciendo de la fotografía de la vida secreta de las plantas un reto sin igual. En jardinería y paisajismo, el hombre se ve obligado a aprender los ciclos de las plantas para domesticarlas y manejarlas a su antojo. Las plantas y flores hacen del paisajismo una ciencia para poder mantener los jardines bellos durante todo el año y en Topotepuy el esmero del hombre por la domesticación y uso de las plantas es vital para lograr todo lo que a sus visitantes les agrada del paisaje. Es ese entendimiento sobre que florea cuando, cuando se debe podar, cuando son las plantas mas propensas al ataque de plagas lo que hace que en un jardín botánico todo esté en un cambio constante.

Mis primeras alumnas se me unieron en como documentar formas, plantas, flores y colibríes como cualquier profesional. Estas jóvenes señoras buscaron ángulos diferentes, a ras del suelo, el agua, contra luces, reflejos, detalles, cuadros abiertos y cerrados, en fin todo lo que les llamaba la atención con tanto entusiasmo, que no nos pareció sorprendente, que las 4 horas que íbamos a pasar se nos convirtieron en 8 y nos quedamos cortos. Ellas no solo aprendieron a hacer fotografía sino a interpretar lo que estaban fotografiando y la importancia que tiene darle sentido a la parte estética de la fotografía con información sobre lo que se está fotografiando.

Un ejemplo de las técnicas adquiridas que salta a la vista es como se hace para fotografiar a los colibríes. Esto puede parecer complicado pero solo son necesarias las siguientes acciones: Permanecer tranquilos frente a los comederos permitiendo que estas aves se acostumbren a su presencia, pre-enfocar un lugar entre el abrevadero y las rutas de vuelo de las aves, ajustar la cámara a una velocidad rápida (se requiere un ISO entre 400 y 800 como mínimo) y a un diafragma medio (La profundidad de campo es critica en fotos pre-enfocadas) y al pasar el colibrí por el espacio se dispara la cámara procurando la mayor cantidad de cuadros que el obturador nos permita para esta acción. Luego se encojen las fotos buenas y se descartan las malas, que es algo insuperable de las cámaras digitales.

Las mariposas, abejas y todo insecto polinizador puede convertirse en el objetivo de los cazadores de imágenes. Con solo permanecer cerca de algún sitio por varios minutos ,la actividad de los animales atraídos por el jardín y los residentes permanentes del Bosque de la Virgen se harán presentes. La promesa de una posibilidad de fotografiar abejas multicolores, mariposas, escarabajos, libélulas, colibríes y otros pájaros solo requiere algo de paciencia. No se necesitan muchos lentes para lograr los objetivos, nuestras compañeras y yo trabajamos con un solo lente ( En lo personal un zoom 17-85 mm) aún cuando teníamos un morral lleno de lentes. Forzarse a utilizar un zoom para el trabajo de campo es muy importante en la fotografía de la naturaleza y en especial en lugares remotos donde el fotgrafo debe llevar todo a cuestas en un morral.

La luz nos obligaba a enfrentarnos a los claros oscuros del bosque donde hacer fotos se convierte un reto. Fue así que pudimos fotografiar pequeños helechos tales como el culantrillo bordeado por telas de araña plateadas que reflejan la luz o gotas de rocío sobre su superficie.

Fotografiar las plantas acuáticas y los Koi (carpas) de la laguna nos permitió utilizar la luz y la composición para tratar de llenar los cuadros de las cámaras con todos los elementos del sitio.

Los lirios, cubiertos de gotas de lluvia escondían a Kois: Rojos, blancos y rojo y rojos y negro de gran tamaño. Bordeando la laguna habían pajotales cuyas espigas se convirtieron en el objetivo para lograr el reto de utilizar la profundidad de campo y la velocidad de obturación bajo unas condiciones donde la briza obligaba a las nuevas fotógrafas a esperar que bajara el viento, fijarse en la iluminación de su objetivo y realizar la composición adecuada para obtener la imagen deseada.

La vista crepuscular de Caracas es la mejor despedida para una aventura de fotografía en los Jardines Topotepuy. Espero que disfruten las imágenes tanto como nosotros disfrutamos hacerlas.

Saludos
Leo

Historia Natural (Las Plantas y sus Polinizadores)
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